Added Sep 26, 2024
Hildegarde Handsaeme heeft altijd de taal van balans, lijn en stilte beheerst, maar in haar recente werken zoals Love on the Brain, Délicieusement dérangé, en La Sérénité brengt ze haar artistieke expressie naar nieuwe hoogten. Deze werken vormen een evolutie van haar stijl, waarbij ze haar herkenbare visuele taal behoudt, maar een nieuwe diepgang bereikt door haar verfijnde gebruik van vorm en emotie.
In deze nieuwe werken zien we een helderheid en eenvoud die schijnbaar moeiteloos samengaan met complexe thema’s van introspectie en menselijke verbinding. Love on the Brain weerspiegelt bijvoorbeeld een delicaat evenwicht tussen liefde en denken, tussen emotie en rationaliteit. De vloeiende lijnen die je in haar eerdere werken zag, zijn hier nog geraffineerder, terwijl de symboliek die haar werk zo kenmerkend maakt, krachtiger dan ooit naar voren komt.
Délicieusement dérangé laat zien hoe Hildegarde het innerlijke conflict en de vreugde van verwarring onderzoekt, met kleurrijke vormen die samensmelten en zich losmaken in een chaotische harmonie. Het is een krachtige visuele metafoor voor de complexiteit van het menselijk denken en gevoel, verpakt in een serene, minimalistische esthetiek.
La Sérénité is een ode aan rust en contemplatie, met een ingetogen kleurenschema en eenvoudige vormen die in perfecte harmonie lijken te zweven. Het werk straalt een gevoel van tijdloosheid uit, een moment van verstilling in een hectische wereld.
Hildegarde's werk heeft zijn weg gevonden naar de grootste internationale kunstplatformen zoals Saatchi, Artprice en Artsper, en daaruit blijkt de groeiende waardering voor haar verfijnde en originele stijl. Deze digitale platforms bieden haar de mogelijkheid om direct in contact te komen met verzamelaars en kunstliefhebbers van over de hele wereld, waardoor haar werken wereldwijd gewaardeerd worden.
Internationale kunstcritici en verzamelaars prijzen de consistentie in haar werk, maar vooral de diepgang en verfijning die haar nieuwe stukken kenmerken. Ze heeft een kunstpraktijk opgebouwd die zich losmaakt van de conventionele galeries en kunstbeurzen, en kiest er bewust voor om zich te richten op de digitale kunstwereld, waarin ze direct contact heeft met haar publiek.
Hildegarde heeft zich duidelijk gepositioneerd als een kunstenaar die niet langer afhankelijk is van de hoge kosten en de vaak beperkende structuur van internationale kunstbeurzen en galeries. Haar keuze om deze traditionele routes achter zich te laten, toont haar vastberadenheid om haar eigen koers te varen, een weg die volledig in lijn is met haar artistieke integriteit. Ze heeft een sterke eigenzinnigheid ontwikkeld die haar in staat stelt om de puurste vorm van haar creativiteit te behouden.
In werken zoals Relaxing Blues, Duet en La Signora zien we een kunstenaar die voortdurend in beweging is, maar ook diepe rust en reflectie omarmt. Haar groei als kunstenaar is niet alleen zichtbaar in de techniek, maar ook in de rijkdom van de thema’s die ze verkent. Van de intieme emotionele portretten in haar tekeningen tot de grootse symbolische verhalen in haar schilderijen, Hildegarde’s werk blijft resoneren op een universeel niveau.
Met haar focus op digitale platforms en een wereldwijde aanwezigheid, blijft Hildegarde Handsaeme een belangrijke stem in de hedendaagse kunstwereld. Ze blijft groeien en evolueren, altijd trouw aan haar eigen artistieke visie, en biedt een uitnodiging aan haar publiek om samen met haar de stille diepten van het menselijk bestaan te verkennen.